作者简介

　　萧守棉 河北省人，1951年2月生于北京市，上海市美术家协会会员、上海市书法家协会会员，上海市海上书画院画师、上海市民建书画院画师、上海市华侨书画院画师。

　　

　　琵琶

　　

　　荷风

　　

　　萧守棉的目光念念不舍地从画作上移开，随手抽出两张餐巾纸，边擦拭着手上的墨迹，边对记者说：“忙，真忙！这段时间，好几个邀请展集中在一起，我正在赶画一批参展作品。”

　　在刚刚过去的庆祝中国共产党建党90周年各种大型画展中，萧守棉成了上海滩最忙的画家之一。上海市文联主办的上海著名书画家作品邀请展、上海文史馆主办的全国著名书画家邀请展，以及上海市政府侨务办公室主办的上海著名书画家邀请展，所有这些邀请展不约而同地盯上了萧守棉，一时间萧守棉“被邀请”了。

　　“被邀请”是一种认可

　　“最近几年，萧守棉作品的艺术价值一点点凸显出来，渐渐地被市场认可，被同行认可，他‘被邀请’就是最好的证明。我很高兴看到，我老朋友的画作在继承的基础上创新、求变，他的艺术生命焕发出新的华彩。”沪上著名金石家陈新民如是说。

　　事实上，早在十几年前，萧守棉的画作就引起了画坛的广泛关注。1999年，萧守棉的名字就赫然出现在中国画名家300人名录里。随后，作品又多次入选上海美术大展，特别是2005年入选上海美术大展的画作《荷深深水清清》更是把萧守棉推上了艺术的新高峰。

　　萧守棉在上海画坛上是一位风格独具的画家，他的画作有的时候用新的艺术形式表现传统的主题，有时候用传统的表现手法演绎新的时代特征。他自嘲自己是游走在传统和现代边缘的人。

　　在沪上著名画家应诗流看来，今年61岁的萧守棉在艺术上一直推陈出新，一直在突破和超越自己。“萧守棉对艺术的热爱是他一直坚持创新的动力，他不断地将新的元素、新的技巧、新的创意融入到绘画创作中，今天的萧守棉和十年前的萧守棉已经判若两人。”应诗流强调说。

　　“空杯子”享受学习

　　萧守棉喜欢将自己比喻成一只“空杯子”，并谦虚地表示，虽然他从事书画艺术30多年了，但不管是在绘画理论，还是技巧上，他都要做一只空杯子。有了空杯子的心态，才能更好地向民俗、自然、前辈画家、同辈画家学习。

　　记者在采访中了解到，萧守棉在上世纪70年代末期，先师从任政老先生学习书法，得到任正的亲传，而后又转学岭南派绘画，属于岭南画派黄幻吾一支。初学岭南画派时，从山水画入手，后又弃山水画，主攻花鸟画。萧守棉的花鸟画用笔准确劲道，造型饱满、圆润，整个画面灵动、飘逸。

　　但萧守棉并不满足自己在传统花鸟画上所取得的成绩，对自己提出了更高要求——求新求变。这意味着，他要将新的绘画理念运用到绘画中，要创造一种新的绘画符号，一种新的绘画表达。

　　为了能在艺术道路上另辟蹊径，萧守棉经常和应诗流等画家通宵达旦地在一起研讨新的绘画理论，切磋绘画技巧，尝试新的画法。

　　“破蛹而出”美丽蝶变

　　经过一段时间的反复思考、尝试、实践、创作，萧守棉终于迎来另一个收获期。他的作品在传统中透着现代，而在现代中又有传统的影子。他终于成功地经历了由蛹到蝉的蜕变，终于创造出新的艺术语言、艺术表达，终于有了自己独特的艺术面貌。

　　1999年，他的画作被选上了《中国画名家300家》。这就是对他的新风格的一次肯定。他的画作《兰香溢远处》、《荷深深水清清》等作品就是将传统和现代集合得相当到位的典范。在《荷深深水清清》这幅作品中，荷花和水都是用现代的方法加以处理，没有黑白灰的对比，只是灰调中的高调，完全是一种新的艺术语言在表达传统的主题。

　　“我的根扎在中国的传统艺术中，我无法完全放弃传统，但现代的西方艺术对我也有巨大的吸引力，因此，我只能考虑如何将两者集合。所以，我自己是游走在传统和现代边缘的画家。”萧守棉强调。事实上，在上世纪90代初期，萧守棉的画风开始转变，他开始从传统向现代画过渡，这一过程到今天仍未完成。

　　

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