砂石画，一个浓缩的张家界

　　

　　李军声的砂石画作品。资料图

　　

　　李军声。

　　

　　李军声砂石画作品《古城》。资料图

　　“小背篓晃悠悠，笑声中妈妈把我背下了吊脚楼，头一回幽幽深山中尝野果哟，头一回清清溪水边洗小手……”湘妹子宋祖英，把湘西风情唱进了歌里；而湘西的画师们，则把湘西风情融进了砂石画里。

　　砂石画是张家界最为特色且享誉全国的独特画种，它既有西方油画的细腻写实，也有中国山水画的清远意境，而且取材全都来自于张家界大自然，溪水冲洗的石头，河边的芦苇秸秆，山里的松针笋皮，都可以用之于画作。

　　即将于17日-19日在张家界溪布街举行的2011旅博会上，你便可以欣赏到这精美的佳作，也可以给朋友或家人带回去一个浓缩的张家界。

　　本报记者邓蓉

　　实习生武宝贵 张家界报道

　　材质：砂石、树皮都能入画

　　粘贴画并不新鲜，但是将砂石、植物等纯天然的材料运用进来，如此生动立体地表现自然风光和人文风俗，还要归功于张家界的李军声。1986年，李军声利用粘贴画的原理首创砂石画，将张家界的美景搬到了画板上。

　　有人说，砂石画具有“中国画的神韵，水彩画的清新，油画的凝重，工艺画的精巧，又有半浮雕的立体感”。在张家界，除了创始人李军声创办的“军声砂石画研究院”之外，还有一个专门生产砂石画的厂子，就是“双峰砂彩画厂”。

　　去年的首届湖南旅游商品博览会上，双峰砂彩画厂的创办人唐熙诚凭借一幅《湘西人家》拿到了三等奖。画面上，山峰云雾缭绕，山中是青松黄叶红枫，山下是溪流清清，溪边是石板路吊脚楼，路上是背着小背篓的白衣农妇。在这幅画上，色彩明丽，但无一运用水墨油彩，均是砂石和植物的颜色。

　　唐熙诚告诉记者，砂石画最具特色的，就是取材的“纯天然”。

　　张家界最不缺的就是石头。河滩上、溪水中，俯拾皆是。圆润晶莹的小块鹅卵石可以直接入画，粗糙一些的大石块则要放到粉碎机中打磨成颗粒或粉末，便可以得到灰色、土黄、黑色等暗色调的砂石了。而枫叶的火红、天空的碧蓝等鲜艳的颜色，则要经过高温染色等特殊工艺处理。目前用于砂石画创作的颜色多达100余种，《湘西人家》中也用了明黄、淡青、翠绿等五十余种色彩。

　　除了砂石，张家界的天地万物都可用来作画。画里的松树用的就是真的松针松枝；青青草地，可以用青苔来表现；屋顶的瓦片可以拿笋皮或者草梗来代替，还有稻草、芦苇、树皮等，都可以在砂石画中焕发光彩。日常生活中极不起眼的小东西都可以在砂石画中“化腐朽为神奇”，当地百姓甚为惊异，称那些砂石画家们“点石成金”……

　　因为画中的山水风物都是张家界的天地灵气孕育的石头、草木构建，难怪人们评价说，张家界的砂石画能品出泥土的芳香、泉水的甘洌和青草的甜涩。

　　工艺：小幅画作半天就能完成

　　唐熙诚作为一个土生土长的武陵源人，把湘西风情呈现出来并不是件很费神的事情，闭上眼睛就能浮现溪边捉鱼、山坡放牛的情景，“我只要把我脑海中的画面、把我对家乡的情感画出来就行了。武陵源天然的风光就是最好的构图。”

　　砂石画虽然画面立体精美，但是创作工艺并不不复杂。所需的材料除了前文提到的砂石和植物，还有乳胶、毛刷、画刀、毛笔、吹风机、床扫等。由此可见，艺术未必需要昂贵的原料，所需的是艺术家们的匠心独运。

　　油画有画布，国画有宣纸，而砂石画可以在三合板上，也可以在瓷盘上，当然大多数都是在底板上。底板是一张刷了白漆的三合板，再在其上均匀涂抹一层薄薄的乳胶，平铺一层白色棉布，用刮刀将棉布刮平，不能有任何褶皱。

　　底板做好之后，就进入了画作的灵魂阶段——画稿。唐熙诚说，撒沙等工艺，经过培训的砂石画工都能做，但画稿就必须要画家亲自操刀，这决定了画作的内容和意境。唐熙诚常会把童年记忆搬到画板上，这跟《小背篓》里描述的情思极为相像，背着背篓的妈妈，穿红衣的快乐孩童，尾随的忠厚老黄狗，朴素中又能触动人们对往事的记忆，回味无穷。

　　画稿之后，就是砂石画最为特殊的制图步骤了。在画板上涂一层乳胶，对色块有个大体布局，哪里需要浅色的沙子表现天空云朵，哪里需要深色的沙子来表现泥土河滩，都要做到胸中有数。之后采用抛、捏、撒等手法，将不同颜色的砂石撒在画板上。画刀可以勾勒线条，毛笔可以让细节更加精致，吹风机可以将多余的浮沙吹掉，还能加速乳胶变干。

　　砂石画需要在乳胶未干之前完成，所以它的创作速度要求快，整个过程要一气呵成。小幅画作只需要半天时间，大幅的则要上月。唐熙诚的工厂目前有20名员工，小幅画作一天制作20幅左右。当然，大幅精品耗时数月也不稀奇。

　　画作完成之后，还要再抹一层特殊的胶水，以防止砂石脱落，也能防潮、防虫、防氧化。装裱之后，背面也要贴上防潮纸，这样才能延长画作的寿命。

　　市场：作品“延年益寿”是难题

　　“我不善言辞，只能把对家乡的感情画进画里，游客带走了画，也就带走了美丽的张家界，因为画中的一沙一石都出自张家界的土地。”言语中，唐熙诚对家乡有说不出的热爱和自豪。

　　唐熙诚创作砂石画是从去年开始的。上世纪80年代，唐熙诚在长沙理工大学攻读美术，毕业之后转行下海经商，之后做了多年的仿古建筑，倒也没有跟美术脱钩。去年，他跟几个朋友一合计，对砂石画的价值和前景很是看好，于是将多年的积累投资办厂，从原材料的生产到砂石画的创作，他的工厂都能独立完成。工厂创作的砂石画，中小幅的画作材料加上人工，成本大约要100块，卖给游客的市场价是180元左右，利润并不高，但是能广传张家界与砂石画的美名。游客也乐得把另一种形式的张家界抱回家。

　　然而，作为一种新兴的画种，唐熙诚坦诚地告诉记者，砂石画还存在很多缺陷，最突出的就是寿命不够长，不适合收藏。“油画、国画历经几百年还能风采依旧，但是砂石画二三十岁的青春妙龄，就开始风化、褪色、脱落了。”为了让砂石画“延年益寿”，唐熙诚也在跟海外的朋友联络，希望能借助高科技来保持艺术的生命力。

　　即将于17日-19日举行的旅博会，就在自家门口举办，他更是不会缺席。最后，唐熙诚承诺：将在商博会现场作画，让来自世界各地的游客，能亲眼见证张家界的山川和砂石怎样一点一点在画板上重组、再现……