中国电影“突围”新路径

　　 在中国电影资本、观众、市场等各项硬件配置空前完备的今天，中国电影人更加关注电影本身。在第十五届上海国际电影节上，各种观点激情碰撞，共同寻找国产电影多角度“突围”。

　　 创精品

　　 “酿”出一个好故事

　　 一部电影能否成功，从根本上取决于能否挖掘出一个好故事，并且运用恰当的电影语言来讲述。“对电影来说，什么样的故事值得创作、值得投资是最先行的问题。”在电影节产业论坛上，导演何平直言不讳。

　　 著名作家、编剧刘震云表示，“我们在这里讨论故事，是因为中国导演太渴望找到一个好故事，再‘利用’这个好故事拍出一部好电影”。

　　 冯小刚也深以为然。“现在很多编剧都是临时接到一个项目，要求包含几个元素、把几个明星捏进去，一个礼拜之后就动笔了。”在他看来，市场的“热钱”涌动，让写故事成了流水线上的配方，“这样的剧本是‘勾兑’出来的，而真正的好故事是要‘酿’出来的”。

　　 “聪明人的故事是坐在办公室里讨论出来的，笨人的故事是在路上走出来的。”冯小刚认为自己属于后者。当他为找一个好故事苦恼时，惟一想到的办法是到小说发生的地方去。在拍摄《一九四二》时，冯小刚就曾为了找到一个好故事跋涉千里。

　　 大牌导演寻找“好故事”的急迫，也投射出国内电影业从缺钱到缺内容的变化。而优秀的电影作品才是电影产业链所有“升级”的最大基石。

　　 对电影行业“勾兑”剧本的问题，万达集团副总经理、万达院线董事长李耀汉感叹，卡梅隆可以花7年打造一部《阿凡达》，为什么国内大部分电影总是在赶时间？“中国有句老话，放长线钓大鱼，而中国很多电影人是想钓大鱼但不愿放长线”。只有摒弃浮躁、甘于寂寞，才能出精品。

　　 新模式

　　 从“看电影”到“玩电影”

　　 随着新媒体时代的来临，现在的电影一边要和电视、网络、手机抢观众，一边也在丰富自己的样式。电影的形式早已不再局限于屏幕的大小，时间的长短。中国的电影产业正在与新媒体技术牵手，探索从“看电影”到“玩电影”的新路径。

　　 在上海国际电影节期间，我国首个交互式动漫展也如约而至。在位于上海普陀区长风景畔广场，众多电影爱好者感受了《小兵张嘎》、《为了骨头》等18部交互式动漫电影的魅力。

　　 交互式电影的观影者可以以自己的意愿左右电影情节的发展走向。同一部交互式影片，不同的观众看到的画面内容也不尽相同。北京电影学院副院长、动画学院院长孙立军表示，交互式电影就是让观众做主角。作为新尝试，具备交互式电影放映条件的影院有望在明年落户上海市普陀区。

　　 与交互式动漫展并行的，还有手机电影节。作为上海国际电影节的重要活动之一，创办于去年的“手机电影节”一经推出即受到广泛关注。今年的手机电影节与电影网重磅推出的“电影V计划”相结合，首次在颁奖典礼中增设“V计划评奖单元”，以培养微电影制作新生力量。

　　 据了解，本次手机电影节已有9926部短片报名参赛，其中既包括新锐导演和有创意的年轻人，也有没学过电影的“门外汉”。意大利著名女星古欣娜塔导演的《教室》，用10分钟探讨了老人孤独与社会关爱的深刻主题。中国达人卓君也推出取材于自身经历的微电影《唐荣海》，来激励正在叛逆中前行的年轻人。

　　 可持续

　　 打造完整电影产业链

　　 如何让电影的受益来源更加多样化，也是目前中国电影必须关注的“短板”。

　　 在美国，电影远不止院线一种收益模式，还可以是主题公园最重要的资产，其授权产品的收入也相当可观。而在中国，一部电影获得回报的途径单一，90%以上靠票房。要完成一个影视大国的梦想有赖于产业链的全面升级。

　　 对这种现象，美国电影协会亚太区总裁艾理善认为，“没有产业链，电影业无法获得更好的利润。即便在好莱坞，也只有40%的电影有票房利润，电影仅仅是电影产业链中的一个基点。在迪斯尼电影中，电影票房也只占他们整体收入的17%”。

　　 打造完整的电影产业链需要时间，但在新媒体领域，国内影人已经开始思考一种共赢的合作模式。随着新媒体触角延伸到微电影、网络剧、预告片，新媒体成为传统影视业不可忽视的力量。在电影节这一开放的平台上，电影人与视频网站的经营者认识到，电影与新媒体之间不只存在竞争，更有携手合作的可能。

　　 “视频网站与专业影视制作公司的合作是未来的一种方向。”优酷总编朱向阳清楚地看到自身局限：“自制剧的流量比重很小。视频网站的自制是暂时的，熟悉网络语言后的专业机构才是真正的生产者。”那么，互联网与大银幕的联姻又该如何进行？奇艺网CEO龚宇认为，视频网站和影视公司需要放弃一些眼前利益，建立起一个统一的新媒体货币化收益模式。