历史进行时 旧物古董家居的风情

　　James Russell和Hannah Plumb十分热爱日常生活中不为人注意的物品。他们是在温布尔登艺术学院学习雕塑的时候认识的，现如今他们是JAMESPLUMB设计工作室的合伙人，利用古董和旧物品制作一次性的装配艺术品、照明器和室内装饰品。

　　他们的手工制作不像很多现代化装饰那样有商业化和工业化生产的气息，而是凸显了物品的美感和历史：由历史悠久的教堂里的一张长椅制成的桌子、和旱冰鞋成为一体的台灯……Hannah Plumb对本刊记者表示，每个物品的特质都得以保存，但是外形会发生很大的变化。

　　你们为什么会对旧物和古董如此有兴趣呢？

　　这个问题有很多答案。比如从纯粹的审美角度来说，我们喜欢旧物的外观、上面的铜绿、制造者留下的标记和使用后留下的痕迹；从质量的角度来说，这些东西往往既美观，又耐用；从历史的角度看，它来自哪个国家，如何使用，以前的主人是谁；从情感的角度看，为什么某个物体会跟我们交流，而旁边的物体不会，原因很难解释。我们觉得自己有义务发掘它的灵魂，欣赏它，并赋予它新的生命。

　　你们从哪里找到这些材料？

　　大多是无心插柳，在大街上找到某些被丢弃的物品让我们格外兴奋。不过我们也去古董市场和二手物品集市。

　　你们改造过的最不同寻常的物品是什么？

　　大概在三年前，我们买了一盏可以调节角度的不大的曲臂台灯。台灯的光圈非常小，后来我们发现那是一架兰开斯特轰炸机上的仪表灯——之后再没见过类似的东西。后来，就把它和一只古老的维多利亚风情旱冰鞋结合在一起，也就是名为Charles Munn的作品。

　　如何才能在把旧物放进新的环境同时保存它的特质呢？

　　与旧物相处一段时间，了解它的本质。有时我们买下一件物品后，要把它在工作室里放上几年，才能派上合适的用场。有时我们觉得自己像媒人一样把两个不相干的物品撮合到一起，如果机缘巧合，它们看上去就像从来不曾分开过。

　　你们如何给作品命名？

　　每个作品都是不同的，起名字的时候我们会充分考虑作品的历史和蕴含的故事。我们希望作品成为人物，而名字能揭示它们的身份。

　　在艺术设计的世界里，哪些人和事影响了你们？

　　周围的一切都对我们有影响，比如水坑中的反光或在公墓旁散步。Chr istian Boltanksi、Louise Bourgoise、Paulo Ventura和James Turrell给了我们不小的启发。

　　你们目前在忙些什么？

　　伦敦、米兰、威尼斯和纽约的几个项目，再有就是为Concrete　Stitch系列作品增添新内容。