《山水清音》何玮明水墨画展开展 将持续一个月

　　2011年11月12日，《山水清音》何玮明水墨画展在今日美术馆东22号院大范书房开展，展览将持续一个月。

　　何玮明1963年12月出生于福建省龙海市，23岁毕业于福建省师范大学美术系，现居北京、职业艺术家。曾在北京西岸当代艺术俱乐部、中央美术学院画廊、美国纽约后世纪中国画廊联展参加过展览。

　　多年的潜心创作，让何玮明具有成熟独特的艺术风格，其新作山水水墨画既传承了中国传统文人画的精神，具有一种宁静、平淡、清新悠远的境界，又能结合当代，超越传统笔墨，反映大隐隐于市、怡然自得的情怀，在当下水墨人物画的领域具有独特的价值。

　　谈到创作这组水墨画的初衷，何玮明有点调侃：“当代不少水墨画家都不是太理解传统，对这方面有点欠缺，我的这组水墨，希望能证明：当代艺术画家也能把传统水墨画得很地道。”

　　他表示，唐宋时期的水墨还停留在宫廷画法，而到了元明清时代，水墨画则成为寄托文人精神的载体，体现中国文化的传统价值观，如自怡自乐、独善其身、宁静致远等等。他尤其喜欢元宋时期的水墨画，宋朝水墨画浑然大气、结构森严，而元朝水墨画有一种散淡的文人气息，讲究笔墨。两者创作大多为自赏，并无卖画之忧，画面干净清新，表达内心的诉求，勾描天人合一的和谐境界。

　　这批展出的山水画作，是何玮明近期集体创作的新作。他每天都画，有时画到一半无以为继，撕掉重来。展出的，都是精挑细选的。

　　“一个画家要浪费很多纸张，一辈子可能就出一两张好画，好比一个作曲家，可能也就一两段旋律，能够扣人心弦。不求多，但求无愧于心。”

　　早在2008年，何玮明创作《今日秘戏》人物水墨系列时，就已经引起评论界关注。他的水墨人物比水墨山水，特征更为明显。

　　在那批作品中，何玮明描绘的人物主要是年轻的女性形象，没有个性、没有情绪、表情冥冥——有点冥想，但无所专注；有点冥观，但似是而非；有点冥听，但若有若无。男青年形象少，基本处在从属和陪衬的位置上。他们置身于山水之间，衣饰简单，或者不着一丝，仿佛都生活在当代社会的边缘地带，流露出寡淡自然的美。此间有真意，欲辨已忘言。

　　评论家邹跃进说：“她或他们，不管是着衣的还是裸体的，都处在收心内视，孤寂自省，平淡如水的精神状态之中。哪怕是那些表达男女爱欲的人物形象，也给人纯净如水的感受。也许，何玮明感兴趣的，正在于欲望的非欲望化，或欲望的去欲望化，因为很显然，何玮明画中男女青年形象的孤寂、内省和爱欲，都在深处隐含着人性欲望的原始动力，而何玮明去欲望化的艺术立场，则使他笔下的男女青年形象，升华到了一种特定的精神境界：无欲无私而天地宽广。”

　　宗白华早在20世纪40年代就提出过类似的理想：“既须得屈原的缠绵悱恻，又须得庄子的超旷空灵。”或许，这正是何玮明的精神底色。年底，何玮明将在厦门展出自己的水墨人物新作，值得期待。

　　大范书房成立于2010年。喧嚣社会，让灵魂栖息于艺术圣境，是大范不渝的追求。