Gregory：创意人才和文化企业家培养和技能培训

　　新浪财经讯 2012年1月8日，由北京大学主办、北京大学文化产业研究院(国家文化产业创新与发展研究基地)承办的第九届中国文化产业新年论坛在北京大学英杰交流中心举行。以下为美国Bridge21出版社的总裁Gregory Kaplan发言实录：

　　GregoryKaplan：谢谢大家！不好意思，我将用英语进行演讲，但是会有翻译进行翻译的。

　　我现在讲是创新型的人才，大家都听过一句话，天才就是10%的灵感+90%的努力。但是大家或许忽视到的就是他需要110%的技能培训，我本人是一个从学校逃离出来的这么一个人。但是我对学校教学有着不懈的热情，并且我认为创新型人才的技能培训是需要我们长期工作的一个内容，换句话说，我工作一大部分内容是对付业界的人士，还有投资者，但是被这些人群所忽视的一点恰恰是他们没有意识到学校教育的重要性，在学校里面谈创新型人才的教育，或者说对这些已经从事行业的业者来说，人才的培训他们可能会认为我们有一些画蛇添足。但是当我前不久和一个即将要对中国的文化产业进行投资的投资者交谈的时候，他很惊奇的发现没有一个电影的学院曾经做过一部出色的电影，但是实际上并不是这样子的。

　　下面我来讲述一下如何在中国进行本土化的创意人才培养，包括教学内容，科技的应用，课程设置，还有师资力量，我们刚才有一些嘉宾也已经谈到这一点了，接下来这些都完成了之后，就可以讨论一下中国的文化产业如何走出去，国际化的问题。现在先来看一下本土化的进程，1931年也就是米奇老鼠诞生了四年之后，华纳兄弟把它们的一些工作室的成员送到培训班里面去培训，1930年的时候，巴比特在家里举行了真人的素描写生，1935年迪斯尼公司雇佣了邱娜德艺术学院的讲师来教授动画的课程，1941年迪斯尼公司每年都花费10万美金，相当于现在的160万美金，每年都花费这么多钱来培训他们自己的艺术家，大家从图片上也可以看到1928年的米奇老鼠和40年乃至现在的米奇老鼠有很大的区别，不仅是黑白和彩色，而且在形象上丰富和生动了很多，让形象更加的惟妙惟肖，迪斯尼公司还把他们的画家带他们到动物园去画真正的动物，以求得更高的逼真的效果。

　　这是迪斯尼创始人的一句话，意思就是说探索的意义在于促进其发展和增长，那么艺术作为人类智慧增长的标志性符号，要想保持其对社会的影响力和其本身的价值，也必须求变，艺术家的禀赋，演员的自我表达，高雅艺术和商业艺术的技法在当今的商业领域中越来越多的被应用，这不仅仅是被艺术家自己应用，而是被其他的领域，其他的艺术家借用，这些高雅艺术和商业领域的人互通有无。1961年迪斯尼兼并了洛杉矶的一个一所音乐学院，成立了一个邱娜德艺术学院，这个就是加州艺术学院的前身。1975年迪斯尼公司引入了首个真人动画的项目。在这张照片上大家可以看到很多的动画大家，包括创作了《玩具总动员》经典人物形象当中的一些创作人员都在其中。他们在1970年代到80年代制作了许多时代电影。在这个期间迪斯尼也完成了一次大蜕变，像1989年的《小美人鱼》，这就是刚才所说的《圣诞夜惊魂》。1995年迪斯尼出品了《玩具总动员》这也是第一部高清的剧制，它获得了19项学院奖的奖项，票房达到了30亿美金。上面所列的电影创作的艺术家都是加州艺术学院的学员。

　　南加州大学的电影学院也是一座富有盛名的学府，建立于1929年是全美最有名望，最古老的电影学院。从1973年起每年都有校友在学院奖中获得提名，共获得了256名提名，其中获奖78人。从1973年起每年都有该校的校友在爱美奖中获得提名，获得提名奖473次，119个人得到了奖项。在经历时间考验的17部经典的电影中，每一部都有加州大学电影学院的校友从事主要的创意工作，大家都知道的名导演卢卡斯也是在1967年和1968年年度获得了国家青年电影节的头等奖的奖项。

　　十年以后，卢卡斯创作了大家都众所周知的经典电影《星战》，而且《星战》也成为史上最卖座的电影，票房预期已经达到了1万亿美元。大家在这个幻灯片里可以看到一些电影海报都是由南加州大学电影学院的学员导演的，都是一些著名的电影。所以当我跟电影投资人聊天，投资人说学电影出身的没有拍过一部好片子的时候，我就把这些电影讲给他听。

　　下面我的讲话方向可能要做一个转向，我们叫做AA建筑学院，叫做建筑学建筑学会学院，这个建筑学院它是一个非英国最老牌的独立建筑学院，它的校友中最著名的就是包括设计了广州大剧院，还有设计了央视大楼库拉斯，萨瓦纳艺术与艺术设计学院最近在香港开了新的校区，本身包括一系列的专业，包括时尚设计，还有传播学的专业。南加州建筑学院也参与了北京基地DESE的建筑设计。下面我讲述的部分其实最主要的也是最有意思的一部分，但是可能我们时间上剩下的不多了，我们主要是讲一讲学生为主导的学习方式。那么对于学生来说学习有两种方式，一个是实体进行教学，进行实体教学，还有一个是虚拟的教学。

　　在社会实践的层面也有两个方式，就是实体经验，还有一些虚拟的经验。作为学生本身它有三个来源，一个是通过一些网络来取得一些虚拟的经验，然后进行实践，然后对自身进行完善。那么我们的中心思想其实就是以学生为中心，以学生为主导，辅之以各种的社会资源，教学资源，还有网络资源来令创意人才的培养更加的轻松。

　　非常感谢。