创意:经济转型的华丽之美

　　——访全国政协副主席厉无畏

　　文/本刊记者 刘仝保

　　“资本和技术主宰一切的时代已经过去，创意的时代悄然来临。”这句从美国硅谷到华尔街的流行语，已引起世界各国的共鸣。在大力推进经济转型升级的当下，在我国创意也因无污染、低能耗、不受土地和资源制约、低投入、高回报等特点，被视为“转方式、调结构”的最佳路径之一。刚刚闭幕的十七届六中全会审议通过了深化文化体制改革，推动社会主义文化大发展大繁荣的决定，预示着文化大繁荣的春天已经到来，为推动文化产业成为国民经济支柱性产业指明了明确方向。日前，全国政协副主席厉无畏在接受《经济》记者专访时，用浅显幽默风趣的语言解答了较为复杂的文化创意产业问题。

　　厉无畏，全国政协副主席、民革中央常务副主席，国内外知名的经济理论权威专家，长期从事产业经济、数量经济和经济管理等方面研究工作，在担任国家领导人职务以后，仍不忘情于学术，执着研究。尤其是他的创意产业理论体系和学术思想，以及对中国创意产业实践的关注和推动，而被誉为“中国创意产业之父”。

　　《经济》：从创意产生的过程来看，它既是一个对传统观念进行突破的过程，又是一个与传统行业相互融合、相互促进的过程。请您结合国内外的创意发展历程谈谈创意是怎样发展成为一个产业的？

　　厉无畏：世界经济发展经验表明：一个国家或地区人均GDP达3000—4000美元时，就应进入创新驱动发展阶段。目前我国人均GDP已达4300多美元，经历了要素驱动和投资驱动的快速发展阶段后，也面临着资源、环境的约束；加上国际金融危机的影响，如不加快提高自主创新能力、转变经济发展方式，就会犯严重的战略性错误。所以说，创意已经成为改变世界的重要力量，创意产业的兴起是社会经济发展到一定阶段的选择。

　　首先，城市在向后工业化社会转变的过程中，其经济结构和社会功能逐渐从生产中心向服务和创新中心转型，这种转型是创意产业萌芽的土壤，为创意产业发展壮大提供了良好的资金及环境条件。其次，随着物质生活水平的提高和社会文明的进步，人类对精神文化的需求迅速增长，对各类体现文化创意的物质产品的消费需求越来越强烈，正是这种需求为创意产业的形成和发展提供了深厚的社会基础和广阔的市场空间。而人们在享受这些个性化文化创意产品的过程中，也在不断提升自身的精神追求和文明素质。另外，科学技术的快速发展使创意产业获得了强大的、多方位的技术支持。高新技术的产生和现代工业的发展，对传统生产方式和产品形态造成了巨大冲击，直接导致了传统产业形式的更新换代。

　　国外创意产业的发展以英国为先驱，在欧洲和美国发展起来。到今天，创意经济已经被看成是一个全球的现象。虽然在我国只有短短的几年，却表现出了蓬勃成长的态势。总体而言，创意产业在城市的经济结构转型中，获得了积极发展的机遇和空间，并成为城市经济发展中的一个亮点，也是未来城市发展的一个重点。

　　《经济》：创意产业之所以能够在知识经济时代应运而生并蓬勃发展，其原因之一，就是它能够通过资源的转化推进经济的发展，经过了从资源到资本再到市场的多重转化。请您阐述一下这一转化过程？

　　厉无畏：创意产业是处于上游的高端产业，是“无边界”产业，它通过“越界”促成不同行业、不同领域的重组与合作，在产业价值链体系中，创意产业可以与第一、第二和第三产业相互融合。其意义不是对所涉及的产业内容进行重新分类，而是在新的全球经济、技术与文化背景下，创意产业作为独立的产业概念对整个经济增长和产业结构演变的影响；在新的发展格局下，对经济增长新核心要素的把握，对新的产业结构通道的建构，及在创意经济时代思维方式的转换和发展模式的创新。

　　比如，传统旅游产业强调“资源导向”和“市场导向”，而创意旅游强调对各类资源的多维化整合，特别是对传统旅游资源（自然的和人文的）之外的各类社会资源的创造性整合，着眼于“对未来文化遗产的创造”，注重对潜在旅游需求的激发和市场消费潮流的引领，缔造“市场跟着创意走”的产业发展格局。这种旅游产业体系关注的核心，是产业链的拓展和延伸，以及区域整体价值的提升。

　　当我们把创意产业的思维方式用于整合各类社会文化资源为农业经济服务时，创意农业应运而生。它不仅仅是指生产若干创意农产品，更强调创新农业发展模式。相对于目前农业“研发、生产、加工和销售”的产业发展模式，创意农业的特色及其优势在于能够构筑多层次的全景产业链，通过创意把文化艺术活动、农业技术、农产品、农耕活动以及市场需求有机联接起来，形成彼此良性互动的产业价值体系，为农业和农村的发展开辟全新的空间，并实现产业价值的最大化。

　　在文化产业、制造业和其他传统产业领域，创意产业同样具有广阔的发挥空间。

　　《经济》：我国文化资源极其丰富，为发展创意产业创造了得天独厚的重要条件。但随着传统文化逐渐转化为文化产业理念的深入人心，近几年也出现了一些诸如“名人故里之争”等不和谐音符，今后在发展创意产业中应如何避免类似现象的发生？

　　厉无畏：当我们用创意开发利用历史文化资源，将其转化为经营资源时，应把握一些基本要点。

　　首先，仿古须融今才能实现推陈出新。原生态存在的历史资源其蕴含的文化，需张扬与发展，要与时俱进，才更能为现代消费者广为接受。如果新天地没有融入现代元素，就难以吸引众多的消费者。因此，在开发利用历史文化资源中，须适当注入现代元素，并与现代科技结合，达到推陈出新的效果。

　　其次，应以故事力活化和整合历史文化资源。历史文化资源的背后往往有许多故事，以多种形式宣传、演绎这些故事可更好地张扬其文化内涵，吸引消费者。也可以用创意将各种原生态存在的、等待开发与利用的、有市场增值潜能的资源整合到一起，赋以新的价值，活化这些资源。

　　第三，创造情感资源。情感是人类的灵魂，创意给产品赋予了灵魂，消费者对一个产品和品牌从认知到最后购买，是一个情感不断变化的过程，打动消费者、让消费者产生购买行为，是每个企业实现资源转化的“最惊险的一跃”，这一跃中，创意推动情感常常起到关键的作用。

　　第四，创建知识产权，既可保护权益，也可用于运作。创意产业强调要通过知识产权创造财富和就业。一方面，由于文化创意的成果更具表现性，因而也更容易被模仿，因此它更需要有知识产权的保护；另一方面，知识产权还是商业运作的工具。因此在开发利用历史文化资源时，创建并管理好知识产权是十分重要的。

　　第五，树立“整合观”、“品牌观”和“体验观”三大观念。历史文化资源的开发是一项涉及范围较广的系统工程，不仅要规划先行，从长计议，统筹开发，还要树立融合开发观，实行多元文化和多种功能的融合。为此，要努力形成政府、社会、企业、百姓等各方利益主体齐心协力推进发展的格局；品牌意味着信赖度高，附加值高，不仅是商品、产品在竞争中取胜的市场策略，也是城市持续创新发展、取得优势资源的法宝；现代消费经济已经步入体验经济时代，也有人称之为“玩经济”时代，是否能够吸引消费者，很大程度上取决于是否好玩、是否能够参与体验。因此，无论是文化发展还是经济发展，“体验”都至关重要。

　　《经济》：创意产业在我国发展的历史较为短暂，尽管势头非常迅猛，但形成重要支柱产业的比重仍然偏小，今后需要一个什么样的宏观环境来促进创意产业的发展？

　　厉无畏：十二五规划提出把文化产业建立成支柱型产业，而我国现在的文化产业仍旧比较薄弱。建议将发展创意产业列入国家创新计划。科技创新和文化创意是推动经济持续发展的两大引擎，理应成为国家创新战略中的一个重要内容。应出台与“科技创新”并驾齐驱的“创意产业中长期发展规划纲要”和近期行动计划。同时要进一步解放思想、更新观念，不仅要推进文化的产业化，还要推进产业的文化化，使各行各业的产品与服务都成为一定文化的载体；整合各种文化资源，通过应用技术的嫁接为各产业的创新服务。

　　要营造宽松宽容的文化氛围，鼓励各类非营利创意组织的发展。推动多元文化的交流与融合，通过交流、融合促进创新。积极发挥社会组织的力量推动创意产业的发展，加强协会、研究机构、大学等非营利组织的建设，既有利于突破条块分割的弊端，也有利于更广泛地开展国际交流。

　　制定促进创意产业发展的政策，如建立创意产业投资基金、担保基金、奖励计划和财政支持政策等。国际经验表明，重视中小创意企业在发展创意产业中的作用，政府应加强中小创意企业服务平台的建设，包括技术服务、孵化器、投融资服务、风险分担机制，及知识产权保护、展示交流、咨询培训等。

　　加强人才培养，实施创造性教育计划。对创意人才的培育，需要强大的教育基础设施和创造性教育机制，以及鼓励终身教育的新政策，这些都是促进创意产业和创意经济发展的教育资本，也是构成创意社会的基础。

　　在更广阔的领域推动创新和发展。世界创意产业的发展大致可分为三个阶段，即创意产业、创意经济和创意社会。目前从整体上来看，我国的创意产业还处于初期阶段，即便是上海等发达城市的创意产业也还没有超越单纯的产业层面。所以，我们要重视通过创意成果的再投入和借鉴创意产业的发展模式，推进其他产业领域的创新。目前，我国有深圳、上海、成都被联合国教科文组织授予“创意之都”的称号，我们应该借此机会，进行全民创意总动员，在街区、社区的地理范围内真实地展示中国文化创意的成果，积极推进创意城市的建设工作。

　　总的来说，创意产业发展将有助于富含中国文化内涵的产品和服务走向国际市场，一方面可以为中国传统制造业打开新的市场空间；另一方面还能够加快我国新媒体、动漫、网游等新兴产业的发展。更为重要的是，这些产业的发展也是弘扬中华文化，输出中国价值观的有效载体，让世界更客观地了解中国，提升我国国际形象，增强国家的软实力。