永远的燕山

作者: ■张爱国

　　

读月海的山水画，似乎有山之生命在呼唤。当越是被那蜿蜒盘绕的斑驳长城及晦冥幽深的峡谷气象所吸引，便越贴心地感觉到山的呼吸。其笔下所突显的正是永远的燕山。

　　燕山，古人抵御外扰的屏障。她的险峻多姿、她的高大雄伟，令古今艺术家心醉，成为其才情转达、灵性奔放的理想王国。在作为安全屏障的同时，也成就了艺术家无数。生于斯，长于斯的月海，以得天独厚的近水楼台，以传统情感的自然回忆，以中国文人画家的永恒“乡愁”，赢得了母亲山的亲吻，犹如生命血脉，无须移植配对，一任贯通。

　　月海的山水画以燕山物象的天然素材，结合线

　　条圆润的意象传达着山之情感。诚然，为追寻这一境界，他笔下的“燕山运动”是如此有着对人生价值、生命家园的布局与构想。他时而浪漫，时而严谨，他的全面行动是热情的、主动的、积极的、行之有效的。在传统面前，画家热爱有加，上溯唐宋，下取元明，为求以线造型，骨法用笔，废纸三千有余。为使主观心理和客观世界合成“高远、深远、平远”散点透视的经营方式，与“师造化”，“以形写神、形神兼备”的现实主义艺术理念有机结合，以写实、写意、兼工代写的审美取向，向诗书画印一体的意向出发，直抒胸中逸气。月海如是好学，如是幸运。从首都师范大学王心昌的登堂入室，到中国山水画研究院陈克永言传身教，又成为北京画院著名山水画大家王文芳的入室弟子，又至荣宝斋画院唐辉门下为徒，不难看出一个画人的良苦用心。与那些“数典忘祖”、“抱残守缺”、“陈陈相因”的陋习相比，月海刻意在“古为今用”实践着当代画人的责任。各取所需，为继承和发扬优秀传统文化遗产精华，努力体现在独家创造的燕山绘画语系中。

　　画家善于亲近自然，倾心奔波的正是京郊燕山所表达的生命景观。燕山绵延数百里，画家师法造化，不断深入自然山川，雾灵山、云蒙山、百花山等凡被画家所涉猎之地无不留有月海足迹，自驾车两年十余万公里为证，写生稿千幅任君选裁，正如苦瓜和尚所言“搜尽奇峰打草稿”。这不仅是他创造山水画的方法和手段，而是他的山水画风格赖以形成的精神支柱和美学灵魂，并在逐步伴随20世纪以来中国画坛精英们孜孜不倦建立的表

　　现主题性绘画的美学理念和写实精神。

　　与众不同的是，月海山水画最初基本的文化意义是将“山水意趣”与“山水精神”自觉升于“人文燕山”的层面上，赋予其文化内涵。可以看出，月海的“燕山”既保持了画家本身禀性中所具有的潜在的生命气象的活跃性，又折射出画家因文化修养而得来的文雅兴，所以可以说，那是一种被雅化了的生命激情的显现。因而“燕山”悠然自得，幽雅从容的被画家以极高的境界和笔墨表达推展于特有的精致。表面上近古拟古，实际上是一种高难度的再创造。山峦、树木、勾、皴、擦、点、染等手法，无不渗透着元明诸家的创造于一身。这种融汇一体的信心与笔力，为欣赏者提供了任马由缰、信手涂抹的艺术审美情趣，从而实现了绘画创作欲望的制高点，同时也展示了他个人的精神深度。

　　由“人文”和“自然”使然，月海的山水内蕴着“永远的燕山”，因此而生发的创作冲动，在向往“精神燕山”的旅途中，那山峰跌宕、烟云雾绕、万木峥嵘、长城悠悠均成为他心灵远游的载体，并以此来抒发他的情怀，这是透视出他对燕山文化境遇的别致体验。人文关系的认识和对艺术灵性的固守。可以说，画家以“永远的燕山”传递着亘古不

　　变的文化图腾，以笔墨的传统方式表明在解读中确立当代艺术的精神内涵。

　　月海和他的燕山一样，朴实浑厚、柔中带刚。在他祥和而文雅的气质中，有着传统文人特有的那种海纳百川的胸怀和君子不可弃之的顽强与刚毅。我与月海相识十载，可属忘年之交。他在为人处事中始终如一的宽厚与大度，是我们友谊的关键所在，他是一个作画先做学问，作画先做人的人。目前，他的画作已在甘肃、浙江、河北、山东等地被市场认可，若着实忽悠一番，则收益大为可观。然而恰恰相反，月海没有被金钱所累，却选择了学习、学习、再学习的前程与严谨。脚踏实地的，一步一个脚印的去叩开属于“永远的燕山”的心象之门。

　　以独有的声音去奏响属于燕山的交响乐章。面对月海那华滋无边、意境浑然的山水，我们体会着空间的深奥，也体会着时空的灿烂，在一种永恒的气息中，山水意向转换为悠悠的“永远的燕山”与“正太请和”的君子之求，从而实践着古往今来的“道法自然”的人文情怀。于是，我们在月海的作品中看到了一个山水无尽的期待及期待中的“永远的燕山”。

　　（作者系中国艺术报道杂志副主编）