意大利式繁复

　　意大利设计师罗伯特·卡沃利以繁复风格让人们追寻金碧辉煌的年代

　　陈琳

　　[ “说繁复设计风格过时，现在还为时过早。”卡沃利说，当下可能是意式繁复风格的蛰伏期 ]

　　三宅一生操刀“In-ei”灯具、卡尔·拉格菲尔客串设计水晶杯、多娜泰拉·范思哲把美杜莎的头像刻在衣柜和床头……当时装大师纷纷跨界家居设计，意大利服装设计师罗伯特·卡沃利（Roberto Cavalli）也按捺不住了。

　　“设计家具是我多年来的梦想。平时我会制作一些物品来装点自己的家、游艇、精品店和俱乐部，甚至自己改造一些大件家具。”如今，古稀之年的罗伯特·卡沃利终于有机会将40多年的积累倾注到自己的家具品牌中。

　　今年的米兰国际家具展上，Roberto Cavalli Home家居品牌首次亮相。历经一年筹备的30多件新品，引得现场人潮蜂拥——斑马纹、豹纹、手工烫金的天鹅绒，古法制作的花瓶，一切仿佛让人回到了野性又奢华的上世纪70年代。身在现场的罗伯特·卡沃利，低调地戴着墨镜，默默观察着人们的神情，“写在他们脸上的惊讶、唏嘘、会心一笑，都让我回忆起当年发表第一场时装秀时的场景。”

　　接受《第一财经日报》邮件专访时，这位72岁的服装设计师毫不掩饰对家具设计的浓厚兴趣，“我感觉自己像获得了重生，精力绝不亚于年轻人。接下去我还有第二季、第三季的作品。”

　　驾驭野性皮纹

　　“我爱那些野心勃勃，表里如一的女人。”在米兰时装界，卡沃利的作品一向被认为是最“野”的设计。数十年来，他对豹纹、斑马纹等动物皮纹图案的娴熟驾驭能力闻名时尚圈。似乎只要看到T台上的皮纹图案，人们的第一反应就是“卡沃利又来了”。

　　卡沃利把设计天赋归功于心中的“欲望女神”，“我身边常被这些女神围绕。她们不会像普通的女性那样羞于表达自己的内心，而是勇敢、聪明地对抗世俗。她们充满无穷的人格魅力，看似危险，却掩饰不住骨子里流淌出的温柔。她们从不蛊惑别人，却让男人欲罢不能。我在设计服装和家具时，心中都是她们的身影。”

　　从服装到家具，卡沃利延续着他多年来的狂野路线。无论是单人沙发，还是靠垫、枕头、床褥，无一例外都有卡沃利式的皮纹烙印。

　　他并不愿过多透露自己隐秘的情感世界，但从具体作品之中，人们还是能解读出他对“欲望女神”的欣赏。

　　比如，卡沃利为王座造型的斑马纹沙发上束上蟒蛇纹皮带，看上去就像是一位急于制造腰际线，展示自己姣好身段的贵妇。另一方面，虽然是首度跨界设计家具，但在时尚圈打滚多年的卡沃利对如何为品牌制造紧密联想烂熟于心。比如，他在展示墙纸时，着力将其剪出晚礼服的轮廓，并将墙纸取名为“潘多拉”，让人很自然地联想到其一贯的服装设计风格。同时，在米兰家具展的展区和达芬奇家居专卖店里，卡沃利都要求在店面的陈设中加入多媒体影像。当模特身着卡沃利的豹纹服装，款款走向硕大、霸气的豹纹沙发，“欲望女神”的主题就此被推向了最高潮。

　　不仅如此，卡沃利也是制造反差效果的高手。当人们使用这些“野性”家具时，会在触感上体验到“野蛮的温柔”。其实，这和卡沃利在选材上极为挑剔不无关系。靠垫用的手工织锦缎和天鹅绒，床单由丝绒、羽绒、棉布混纺而成，铺垫则动用了丝绸和Giaguaro布料，由娴熟工匠手工打结编织。至于沙发的面料也都是丝绸，可以依据心情随意更换。“我已经说过，欲望女神骨子里流淌的全是温柔。皮草比起丝绸来算是僵硬的。”和选择服装面料一样，卡沃利在设计家具用品时几乎没有用到真的皮草，因为在他看来，这种做法显得傻乎乎的，“既然已经释放了动物皮纹的视觉力量，又为什么要用皮草？从工艺上来说，想要找到一块纹路丰美的皮草已经难如登天。即使找到这么一块皮草，难道想把欲望女神打扮成茹毛饮血的野蛮人吗？”

　　意式繁复的挽歌

　　就像欲望女神常引来诟病和非议一样，卡沃利家具刚问世时也引来不少争议。“也许，卡沃利是想复制他在服装领域的成功，但这种设计在现代家具行业中并不那么讨巧。”一位法国家具品牌的设计总监在接受媒体采访时，暗指卡沃利的繁复设计风格有点过时，“这个时代的家具作品，都以简单作为基本准则。意大利式的繁复，在西方世界已经不那么流行了。”

　　事实上，这种看法并非一家之言。上世纪60年代，当卡沃利以自己的名字创立服装品牌时，正是意大利设计走向鼎盛的时期。彼时，包括范思哲品牌创始人詹尼·范思哲、卡沃利等在内的一批意大利设计师，以家传的裁缝剪裁手艺，加上繁复的手工制作工艺、斑斓的色彩，征服了时尚界。

　　如今，当人们青睐简洁线条、材质新颖的家具时，不少年轻的意大利设计师也纷纷舍弃前辈的设计传统，举起了极简大旗。但Roberto Cavalli Home中的仿古琉璃花瓶，手工吹塑的水晶摆件、在天鹅绒靠垫上的镂花烫金，让工匠们用纯麂皮一针针缝制出圆床的床头，都让人们觉得，卡沃利以家具作品为意式的繁复唱响了一曲挽歌。

　　“说繁复设计风格过时，现在还为时过早。”卡沃利对外界的评论并不以为意，“很多人现在还保持着六七十年代开始盛行的生活方式，所以他们也需要与之匹配的家居用品。”

　　卡沃利坚持认为，只要是用心制造的精美设计，永远不会过时。他的花瓶、摆件都可以供人拿在手中把玩很久，只有精美的制品才能具备这种魅力。“我并不否认，我的作品会让人联想起那个金碧辉煌的年代。其实，我在设计家具时常常做梦，梦到那个衣着鲜亮的年代，这些梦也为我带来了灵感。”

　　用卡沃利的话来说，当下可能是意式繁复风格的蛰伏期，欣赏传统意式在将来还会增多。Roberto Cavalli Home即将在10月登陆中国，卡沃利对此充满期待，“也许我会在中国找到知音。”