陈履生：没有文化品格的收藏会破坏社会价值观

　　新浪财经讯 由中国经营报社主办的“中国经营论坛(鄂尔多斯)”于2011年9月8日在鄂尔多斯举行。上图为中国国家博物馆副馆长陈履生。

　　以下为演讲实录：

　　陈履生：我看到大会所印的手册中，要我讲的一个题目，我现在临时改了要讲的题目，刚才有专家提到过，因为最近我们大家都知道，有一个关于金缕玉衣的故事，这个金缕玉衣的故事，很多人都有质疑。很多媒体都报告是五位专家，实际上只有两位是公认的专家，不敢说另三位专家是不是我不知道。所以媒体做的数据有些不准确。

　　刚才有一位专家讲古董，这正是我讲的，讲得很好。赚钱多了，就是艺术品的投资与经营。过去我产生过质疑，为什么我们的艺术品，或者古董，一夜之间就入了商人的眼。这个曾经是文人的玩物，并不是商人的玩物，那么成为商人的玩物的时候，首先提一个问题，为什么要收藏？

　　因为人性中基本的占有欲。从古至今，世界上有很多物品表现出难以抵挡的活力，于是这成了一种具有普遍性的追求，大家都希望把美好的东西归为自己。因为占有，就有了把玩。在中国古代历史上有无数的玩家，当然近现代也有玩家，他们的把玩，有一种文化是审美，这种把玩最为高尚。很多人的把玩，并不是以审美为原则，而是以物质、经济的增长、经济的潜力为追求的目标。所以这种时代的变迁，从爱美之心人人皆有之，到非爱美之心，对于收藏物品的追求，也成为我们这个时代一个特殊的现象。

　　收藏品被青睐，不外乎珍贵和稀缺两大特性，珍贵和稀有都可以表现为文化和物质的两个方面。文化上的历史和艺术的价值，物质上的材质自身的珍贵和稀缺，都能表现出它在市场上的价值，所以收藏就难以摆脱金钱关系，难以脱离与占有相关的两个方面，文化上的占有欲和价值上的占有，这两个方面，正表现为收藏概念中、品质上的巨大差异。

　　我们谈到历史价值，这个历史价值，就有特殊的历史性。比如由国家博物馆收藏的《北平解放》图，因为这张作品在世只有一件，而且被国家博物馆收藏，它有很高的艺术价值，所以它是无价的。像《开国大典》这件作品，几经历史沉浮，这件作品是1972年美术家主席临摹的。这件作品中有刘少奇和高岗，是毛主席去安延产生的。这件作品，可以说在艺术界不承认艺术价值，但它丰富了历史价值，它表现出了与历史相关的文革的这一段特别的历史。这件作品被中国建设银行买去之后，藏在建行。

　　我们看到在历史价值中，比如齐白石的作品，四亿两千万，因为它是齐白石的目前所见到的作品中尺寸是最大的。而且这件作品有蒋介石的题字，有特殊性所在。我们看到的这两件作品是齐白石若干作品中经常见到的作品，它的价值无疑就不同于稀有程度比较高的作品。像齐白石的《发财图》。它一旦流入市场之后，就会有很高的价位。从收藏方面来考量，也基于文化和物质两方面追求，这是明显的差别，而所谓的差别又没有绝对的分解，甚至成为文化上的标榜，因为它的物质特性不同于像诗歌、音乐等与物质没有关联的其他的文化产品，所以物质中的价值就会影响导文化，它的一定程度上也会改革文化和品格的导向，而文化用价格来衡量的时候，也与价值有一定的关联。

　　精神与物质构成了世界，两者有着相互联系和支撑，人们总是在对立和统一的关系中权衡，其把握的状态在一定程度表现出品格上的落差，有文化品格的收藏，不仅有益于自身的身心健康，而且能促进社会的和谐健康，反之缺少文化品格的收藏，则在一种价值关系追求中生发出无数的乱像，这是完全没有文化品格的收藏给社会造成的乱像，破坏了社会的价值观与社会的稳定。

　　说到最后，我们要回到一个核心的问题，中国书画收藏在选择上的规律，就是历史和艺术的价值。

　　在历史和艺术的价值衡量中，画家的作品在历史的地位，前后的关系，独特性、影响力持久力等等，都影响到实际的文化含量和价值含量，虽然判断自身，也表现出一种文化上的眼光的高低强弱，而判断表现出前瞻性，所带来的意外收获，也往往成为收藏的一种，往往在今非昔比的对照中，表现为藏家在文化上和经济上的能力。

　　首先我们要考量的是：

　　1、前后关系，表现于作品在所处时代的美术史上能否承前启后，是否能够在美术史上占有一席之地，基本上可以说明其艺术的地位，这是奠定其价值的基础。例如：徐悲鸿的《愚公移山》来说，徐悲鸿的留学法国，他在承前启后中，起到关键的作用。开创中国艺术教育，使得中国现代艺术发展，走上了现实主义的道路。

　　2、独特性，这是艺术的重要指标，基于美术史上的考察，观察能否在美术史上有独特性的内容，哪怕是个人生活上的一些细节，在一些具体的细节中，有时候被称为“痴、愚、疯，癫”等非常的表现往往有被认为不同于他人的内容，往往成为诠释其艺术的列一些特别的内容，当然最为重要的还是艺术的本质。

　　比如齐白石，出生木匠，来自于湘潭农村，他画农家的生活，儿时的印象等等。这些都是我们后来评判齐白石在艺术行为的特别的要素。傅抱石，有一个印章，为人民大会堂作画的时候，中央领导给一个茅台酒，每天喝酒，每天画画。艺术内容和独特性两者相加成为艺术成就的方面。另一位健在的黄永玉先生，只有小学毕业，但是有很多著作，是新时期诗歌一等奖，文学创作领域里有独特的贡献，至今还在上海的一家刊物上做小说的联展。他和老乡齐白石的关系，这些特殊的经历关系，也是认识艺术家中的一个特别的要素。

　　3、影响力的范围在一定程度上表现出艺术的成就，但它不是绝对的，需要深刻的理解和正确的判断，任何时候都有烈火虚名者，也有欺世盗名者，因此收藏往往需要有东川徐明德迷雾，需要获得正确的信息。比方说齐白石，20世纪影响最广的艺术家，因为他来自湘潭农村，在50年代，我们的笔记本、毛巾上都印着他的虾。文化部授予他文明艺术家等等，这些特殊的礼誉，是造就了他的影响力。

　　4、持久力的表现有着时代发展的问题，也有艺术家个人问题，如果没有持久里的表现，只能是影响一时，对于当代艺术家而言，持久里是艺术推高的真正动力，而对历史而言，历史中的持久里依靠时代发展中的许多难以预估的社会力量、包括时代审美的变化，时代文化潮流的改道、时代价值观的意义。

　　5、流传范围，在一定程度上决定影响力，决定现实中的人，国际性、区域性的影响，既反映学术又表现价值，而这之中，又有相互作用学术价值的提升，又能够早就更大范围的影响力。

　　除了上面几点之外，进一步就艺术本题考察，看艺术具体的内容以及现实的地位，学术的根底，题材、形势、语言、数量都有可能影响到艺术的成就以及市场的表现，

　　1、学术根基是艺术的基础，是成就的基础。

　　2、艺术源流表现为艺术家的所学，以及风格谱系、名门名家之后往往占的先机。

　　3、艺术素养是艺术的重要内涵，实数滑音节能与独山记忆的符号，便于流传和识别。

　　4、题材的特性和擅长，会构成艺术的表象，成为一种一门相比，其丰富性以及彼此的融会贯通、相互议长、不仅带来艺术的提升，而且会在多样化的表现中表现出由于他人的才智。

　　5、形式在专业范围内的考量、表现为成就的高低。

　　6、语言的独特性以及表现为技法的内容，是艺术家一辈子的追求、是成就的主要内容。

　　7、数量对收藏来说是一个特别的概念，多寡会影响到市场，虽然有很多画家产量很低，但是一画行天下。然而，市场需要数量来支撑。所以，画得好又需要有一定的数量来占有市场。因此，画家的高龄很重要。我们看50年代《力争农业大丰收》稀缺的程度决定了它。

　　综上所述，收藏是一个复杂的问题，最重要的是合乎自己的艺术趣味，能够泛音自己艺术的品格，这样收藏就能够在顺应个人心愿的同时，陶冶其中，获得超乎寻常的文化收获，如果没有文化的收获，仅有价值的增值，那么仅仅收获同样能够使自己顺心，但是失去了文化上的感知，也就的不到精神层面上的愉悦，相应于社会的评估，品格则是其基本的价值判断。

　　以上是我个人的学习心得，我想各位在谈到所谓经营问题，如果涉足于文物艺术品的时候，可以做一个参考。谢谢！