第一财经日报：用一种持续性的发展来显示雕塑作品，是不是打破了以往人们对于“罗丹式”写实主义雕塑的理解？

　　隋建国：我一直想寻找雕塑的核心，雕塑到底是什么，或者说什么是我们今天的雕塑？它既不是古典主义的雕塑，也不是现代主义的雕塑。我对现代雕塑的定义就是时间与空间，我觉得我逐步离我们今天认识的雕塑的概念越来越近了。

　　日报：为何在50岁之后想到把时间作为作品表达的重要因素，而不是更关注社会现实？

　　隋建国：可能我有点消极了，偏向保守了。50岁的时候，我突然发现自己能做的事情不像自己想象的那么多，甚至50年前做的事情似乎都没有意义。你会发现我们过去的100年，文化的发展都是破坏性的，我们在其中无能为力。当我重读自己以前的文字和草图的时候，我发现年轻时有一些“想当世界大师”的想法是很好的，只是没有条件去实现它，没有坚持。我选择时间作为作品的表达对象，做起来之后，渐渐发现变得跟生命有关系，它是我活着的证明，我用生命为代价来完成它。

　　日报：你的另一个身份是中央美术学院的教授，在指导现在的学生时，你有什么心得？

　　隋建国：我自认是业余艺术家，主要职业还是教书。我指导学生是帮助他们发现自己，教他们的东西只是一种工具，选择什么道路则完全由他们自己决定。我觉得自己在教书这方面挺称职的。艺术创作主要还是靠个人的生活体验，表现自己内心最焦虑的，做自己不得不做的事情，往往反而会获得意想不到的效果。