周卫平：笔情墨缘写心语

　　 近年来，周卫平的作品在全国及上海的各种展览中频频获奖，他的艺术正逐渐引起人们的关注。

　　 周卫平的造型能力是很强的，画得一手好速写。他在那个年代画过许多反映建筑工人生活的主题创作，被各种展览入选并获奖。他喜欢到各地采风写生，哪怕是人迹罕见的中印边界的墨脱，他都勇往直前，让心灵感受大自然的神秘与宏大。同时他对于水墨语言的驾驭亦是较为自如的，这一切为进一步的艺术探索奠定了稳固的基础与可能。世纪之初他来到刘海粟美术馆，工作的性质让其视野更为开阔，各种风格的艺术展览冲击着他的审美标准，使他对于自己原先的绘画观念慢慢地不再满足，有种想突破茧壳的冲动，对于原先的造型、画面结构、色彩都有了欲予以重新构建的要求。

　　 他曾数度深入四川大凉山，对于彝族人民的生活很熟悉，并结识了数位至今还保持着联络的彝族朋友，所以彝族在其胸中已不仅仅是呼之即出的问题，他的情感已经与他们息息相通了。我觉得这是非常重要的优势，为超越仅仅是对于人物服饰或情节的如实传摹而进入对于大凉山民众精神世界予以更多关注，创造了先决条件。所以造型已深深地刻入他的脑中，为了更好地反映这种精神，他正在掘弃写实的造型而选择了适度的变形。对于画面的结构做了较大的变动，空间变得似是而非，让情感插上想象的翅膀天马行空，画面不再是被动的再现，而是介于真实与虚拟之间的主动表现。于是画家获得了最大的自由，山川、草木的处理也已出离了传统的蕃篱，让人物与空间达成了更大的默契与和谐。色彩变得浓重起来甚至有点艳丽，但更富有生气。最近一段时间周卫平的画又有了新的追求，在画面结构上更加注重抽象意趣探寻，恍惚的形，模糊的影，增加了此种抽象意趣，予人新的视觉感受。

　　 近年来他又玩起了戏剧人物的题材，而且偏重于纯水墨的表现，自由舒展的形体，灰黑的色调，舒展的节奏获得了圈内人的好评，作品荣获首届上海市“五一文化奖”美术类金奖。卫平现在正步入最佳状态，年富力强，对艺术的领悟使其思绪通达。成功总是属于那些真诚勤奋的探索者，只要其不拒绝学习，不固步自封，卫平的前程必定是美好的。他的作品正被越来越多的人所喜爱和收藏，他艺术的视野正日益开阔，祝愿他取得更大的成功。

　　 （作者系上海美术家协会副主席）

　　 周卫平简介

　　 1957年8月生于上海。

　　 上海市美术家协会会员，现任职于刘海粟美术馆，上海涛沙文化传播有限公司艺术顾问。

　　 主要成就：

　　 1998年作品《暮归图》获文化部“群星奖”艺术奖。

　　 2001年作品《彝家乐》入选“2001上海美术大展”。

　　 2001年作品《晨》入选“纪念讲话发表60周年全国美展上海展区”，获优秀作品奖。

　　 2002年作品《凉山组画》入选“海平线”绘画雕塑联展。

　　 2003年作品《金秋》入选“江南之春”画展，获优秀奖。

　　 2006年《琴声悠扬》等三幅作品入选“水墨青春”意大利画展。

　　 2007年作品《中国风系列》入选“中国文化部第十四届群星奖”获入围奖。

　　 2007年7月因法国巴黎M.C.GOINARD画廊邀请举办个展。

　　 2008年作品《戏剧人物》荣获“上海市民艺术大展”二等奖。

　　 2010年作品《牧闲纺歌》入选苏州全国中国画展。

　　 2011年作品《风调雨顺》入选上海美术大展。

　　 文/张培成