“不能随便拍个戏”

　　成功的文化创意作品单由创作者的内心决定，还是根据市场的需要创作？赖声川和王中军在昨天的2012世界经济展望论坛上就此展开了讨论

　　石媛

　　昨日，2012世界经济展望论坛关于中国文化创意产业的讨论又一次升级。成功的文化创意作品单由创作者的内心决定，还是根据市场的需要创作？受保护的国有文化企业和自由搏击的民营企业孰轻孰重的正名之争也再次被摆上台面。

　　

　　追随内心VS预测市场

　　“我们当初做话剧绝对不是主流，今天被放在主流的位置是非常有趣的一件事。” 台湾著名舞台剧导演赖声川认为，如何准确猜测市场其实是最大的陷阱，创作者内心的那个东西反而是最重要的。“你来看我的戏，并没事先说你要看什么，而是我给你看什么，两者的关系是反过来的。”

　　“确实，我们不能预测观众喜欢什么，而是要引导观众。”但华谊兄弟传媒股份有限公司董事长兼首席执行官王中军同时认为，“完全不判断市场，没有一个导演知道拍完了以后有多少票房，我不同意这个观点。我认为我们公司拍戏大概知道票房多少，因为我们有电影院可以调研，什么样的观众去看片，会有市场判断。”

　　到今天为止，华谊兄弟有导演体系、制片人体系、明星体系。“不能随便拍个戏，卖不出去，要拍老百姓喜欢的戏。”王中军认为，文化产业是明星产业，《暗恋桃花源》、《宝岛渔村》卖的是赖声川的个人品牌。做文化企业就是做品牌，像迪斯尼、华纳、派拉蒙的成功，使观众相信它们的产品有品质，中国现在做文化产业缺的是有规模的大公司。　

　　国有企业VS民营企业

　　光线传媒王长田的发言，则直指文化企业的人才激励系统。“我不认为国有企业会成为文化创意产业的主导。”他说，“我认为文化创意产业是需要个性的，需要不同的风格，这些人才通常情况下只有在民营的机制之下才能够更好地生存。”

　　作为国有企业代表，中国京剧院院长宋宫林有另一种看法。他以《白蛇传》在澳大利亚和《玉堂春》在芬兰的成功作为例子，认为我们要增加软实力，把中国人好的东西通过智慧的方式加以整合、梳理，完美地展现给世界。

　　但如何提升文化软实力？世界创意产业之父、英国BOP创意产业资讯公司主席约翰·霍金斯认为，对于中国来说，提升文化软实力是一件很重要的事，但这并不意味着政府可以提升，这应该是一种民间自发自觉的提升。