要多少新鲜氧气，才够满足时装周？

　　龙静

　　 四大时装周相继落幕，密集的时装秀场上传来同一个声音：我们需要新空气！

　　 9月27日，米兰时装周。一群高挑的女模特戴着造型夸张的眼镜步伐轻快地行走在伸展台上，展示新秀设计师弗兰切丝卡·利贝拉托雷的作品。当天，2012米兰春夏女装时装周落下帷幕。

　　 尽管美国Vogue杂志总编Anna Wintour早前已经表示自己只能为米兰时装周抽身三天，而非一整周，她依然出席了“Who is on next”（谁是下一个大师）的新秀设计师比赛。这位现实版的“穿Prada的女魔头”对时尚界有着举足轻重的作用，尤其是对新锐设计师而言。

　　 意大利时装协会CMNI和Vouge杂志都知道，意大利的时尚产业不可能只是大牌垄断的天下，就眼前来说，它们更希望推举新人，时尚产业的真髓在于新浪推前浪。因为“Who is on next”（谁是下一个大师）竞赛已从一个简单的培养意大利时装设计新秀的项目演变成了有着广泛的社会效应及媒体效应的设计比赛，这个项目的宗旨是为了意大利时尚业的前途。

　　 而伦敦时装周则是以一个故事作为开启。伦敦市市长Boris Johnson为时装周进行官方揭幕前，讲了一个年轻女孩如何想要在时尚圈工作的轶事：“如今英国时尚产业已经为80万人创造了工作岗位，并且总价值21亿英镑。今天的问题女孩有可能成为下一个Stella McCartney或者 Alexander McQueen。”Boris若有所思地说，他还挣扎着想要起另一个新鲜的名字。

　　 “如果人们加以注意，他就能发现，新的拥有过人天赋的设计一代已经诞生了。那些年轻的，充满戏剧性的设计师已经学会，商业化并不是一个脏字。他们能在艺术与商业中寻找到平衡点，让女人们愿意掏钱购买他们的作品。”时尚网站Net-a-Porter的创立者Natalie Massenet也观看了伦敦时装周。她的谈话中一再用到了“Fresh”这个词。

　　 谁是下一代大师？

　　 米兰时装周期间，“谁将成为下一个大师”比赛和全新概念店“天才商店（The Talent Store）”成为推选设计新人的热门秀场。

　　 尽管面临欧元区金融市场不稳、原料价格偏高、高失业率，以及北非和中东地区动荡等挑战，米兰的设计室仍然蒸蒸日上，这要得益于现有和新兴市场。“在这种情况下，意大利的时尚产业更需要新鲜血脉，来适应和开拓新兴市场对意大利时尚出品的兴趣。”布料商Dennis两周前前往米兰，参与了几场时尚秀。他说，“尽管这个行业从来都没有拒绝过新人，但如今它比过去的任何一个时候都更需要新空气。”

　　 米兰时装周期间，米兰Morando广场再次成为城中国际时尚地标，这得益于在此举行的两个时尚项目：“谁将成为下一个大师（Who is on Next）？”2011年竞赛和全新概念店“天才商店（The Talent Store）”。天才商店将网罗一系列独家意大利年轻设计师的精心杰作，在时装周率先示人，并将于10月20日正式开幕。

　　 而“谁将成为下一个大师”比赛今年也吸引了不少新锐时

　　 尚师参与角逐。这项由意大利版VOUGE杂志参与发起的新锐设计师比赛，今年已经成为时装周里一项重要的国际事件。

　　 今年参加比赛的希腊设计师Angelos Bratis在prêt-à-porter环节获胜，Stella Jean赢得了第二名，因为她成功地将海地文化与欧洲文化相融。以创意手工制作为原创理念的设计师Marta Ferri不仅赢得与制鞋品牌Alessio Spinelli共同展示的机会，他与Tomaso Anfossi共同的组合工作室CO|TE还赢得了梅赛德斯-奔驰奖。知名时尚购物网站yoox.com在页面上特别提到了CO | TE，以此显示其对青年人才的支持。而罗马人Alessio Spinelli 则赢得了配饰设计环节的大奖。

　　 “时尚大牌的秀场固然让人向往，可‘谁将成为下一代大师’的比赛也抓人眼球。我观看了好几期比赛，其中许多设计师的作品比大牌更具创意。因为还没有被完全商业化。可以说，他们现在的想法代表了明日米兰的风尚。”Dennis认为，“越来越多的品牌参与到对这些年轻设计师的支持中来，它们为设计师在时装周期间提供展示机会，例如Alessio Spinelli和梅赛德斯-奔驰的精品店。”

　　 从学院到T台

　　 各大学院纷纷在伦敦时装周期间推出“时尚游击店”，这些用以展示设计系学生作品的时尚商店成为Erdem、Christopher Bailey等知名设计师趋之若鹜的“时尚新人观察点”。

　　 学院商店是今年伦敦时装周期间一个新的Must-See的热点。就连时装周期间的热门“选手”——知名设计师Erdem和巴宝莉的Christopher Bailey也去了皇家艺术学院的“时尚游击店”（Pop-up Shop），设计师Christopher Kane则去了中央圣马丁学院的“时尚游击店”。

　　 当然，学院派们决定在时装周期间开设一系列游击店的主要目的，是为了从这个秋天最重要的时尚事件中赢取利润，而品牌则利用这个机会在设计系学生中选拔新人。

　　 Fendi便是这些品牌中的一员。他们与皇家艺术学院合作，并从设计系研究生中选出9人，配合品牌在斯隆街新精品店的开业，创造橱窗和店内陈设品。这些学生的作品包括由Samuel Weller和Imme van deer Hak创作的一系列钟形玻璃罐——其中每一个罐内都放置了一个以顺时针方向扭转的皮革手袋拉链，和由Meret Probst创作的“隐形空白页”——颜料从悬挂在页片上方的挂纱缓慢滴落，在空白板上呈现出一幅移动着的画面。

　　 “这些创作使我不得不对皇家艺术学院充满敬意。”Silvia Fendi 说，“这种合作，让我们也开始以独特的眼光来看待学生们的创业和工艺。我们并没有给学生们任何主题，只是让他们自由创作，但他们以其视角阐释了芬迪的DNA，最后呈现的结果竟是如此奢华。”

　　 除了皇家艺术学院，伦敦时尚学院、中央圣马丁大学也相继在Kingley 法院和位于国王十字路口的新建大楼中开始自己的游击商店。这些游击商店中的作品大多来自学生的设计，他们中有富有创意的现代设计作品，也有复古的、或者古董级的时尚精品，其价格从5英镑到500英镑不等。

　　 时尚大牌的设计师们在浏览中，记下了一些时尚精品的创作者、那些年轻设计师的名字。圣马丁学院的主事人Jane Rapely说：“我们需要面向21世纪的艺术学院。”而对于那些参加伦敦时装周的品牌们而言，他们需要面向21世纪的设计新秀。