化身世外影像节

　　纳狄

　　中华世纪坛建好后，总让人感觉大部分时间是闲置的。其实在那个符号功能居多的主体之下，是个面积不小的展览中心。其中就有全北京最好的数字艺术馆（CMoDA），在不久前正式揭幕了。这是件好事，也许会给那座不太讨人喜欢、冷冰冰的建筑带来一些生气。

　　要感谢愿意接受新事物的领导者，让与文化艺术活动稍稍有些距离的北京城西边，有了一个长期品牌项目“创意未来”，第一季就和798的艺术活动不相上下：与英国著名的onedotzero动态影像艺术节联合策展了“AV@AR化身世外”。

　　AV　(Audio　Visual)　影音单元，集中展映了国内外精彩短片，从全球的视角分享创意的乐趣。影音单元展映onedotzero　全球征选的最佳动态短片，长达17　个小时的精彩创意按照不同的主题集结成《机器人族》、《创意女性》、《城邦》、《新英伦达人》等14　个单元，循环冲击你的视觉神经。同时，影音单元还将推出“茧—优酷原创短片展映单元”，国内创意人的天马行空将为观众展现中国原创的魅力。在观影的同时，观众还可以在数字艺术馆常设的lounge　玩交互MV（音乐录像），亲身参与创作与传播。此外，在北京最潮的时尚生活地标三里屯VILLAGE　还将呈现一次 one-dotzero　数字短片的独家放映。公众可以在三里屯VILLAGE　南区的南庭广场欣赏到来自全球的最新数字创意短片。

　　在“AV@AR化身世外”中，有几处让人过目不忘的影像作品。

　　《影画戏》是一场设计实验，用有形物块在桌面上营造人造影子效果。它的设计旨在提供一种新型的用户体验，根据光线的不同生成影子和扭曲的轮廓。作品用变形效果带人进入幻想世界。由物块仿生出真实世界里的物理影子，这些影子把物块变成房子，里面还住着各种影子生物。在桌面移动物块，你就可以在这个梦幻的生态系统里触发一系列动作。这个光影装置的设计者Joon　Y.　Moon，是程序员兼设计师，一直在艺术和技术领域里探索。曾在首尔和纽约做过动画师。基于这些专业经验，作品专注于现场演出的视觉生成、声音可视化和互动叙事。利用编码来完成一般的工具无法完成的作品。目前通过尝试空间维度和增强实境的叙事环境等新技术实践新的视觉体验。

　　另一个有趣的作品《共融》，让参观者不得不被吸引，又不得不转换远近不停的视角去观察它的变化。数以百计的生成生物聚集在这个大型装置中，仿佛是在大肆庆祝生命的奇妙。在超赞的复音节奏配乐下，它们一边跳舞，一边从原始生物到节肢生物进化，每一个生物都有着自己的形体和舞蹈动作。所有生物的骨架和舞蹈编排由一个预制软件系统实时生成。

　　这个大型的影像装置是由FIELD　完成的。这个由 Marcus　Wendt　和Vera-Maria　Glahn　主持的数字艺术与设计工作室创造极富表现力的视音频艺术作品，并为数字电影、装置和现场表演做创意设计。结合尖端技术，将独特的视觉语言运用到生成和互动过程中，致力于动态和动画影像以及现代叙事语言。FIELD　2009　年建立于伦敦，为伦敦博物馆、德意志银行、诺基亚、美国在线和忍者之声厂牌创作作品。他们的短片和装置在众多媒体艺术节和画廊展出，遍及欧洲和美国，包括匹兹堡Woodstreet　画廊、巴黎La　Ga?téLyrique　以及法兰克福NODE10　等。

　　这些影像装置与国内的许多影像艺术家的作品有很大的不同，他们更注重影像本身的质感，而不太有关乎自我内心或者政治方面的诉求，对于观众来说，是很好的视觉体验，也是感受西式奇思妙想的一扇小窗。