崔命：女性与国家叙事

　　女性与国家叙事

　　崔命

　　与中国台湾的情况差不多，或者更甚，我们对发生在缅甸的故事并不了解。这种漠然和无知，多少是令人尴尬的，而造成这一状况的原因更令人尴尬。

　　我们需要了解近周边地区的政治及社会生态吗？答案当然是否定的，任何人都没有义务去了解和认知与自己利益无关的生活，然而从任何故事的讲述里出发，都希望自己的故事能向更多人传递其中的趣味或价值，作为听者，如果我们能从这样的故事中获取额外的精神收益，那侧耳听听或也无妨。

　　巧合的是，就像蔡英文代表了当代台湾政治生活的一个侧面，同样作为女性，昂山素季的故事成为了整个缅甸国家叙事中的一个缩影。这种巧合，很自然地令人联想到当今世界政治舞台上的性别话题。

　　无论如何，缅甸都应当感谢昂山素季，她所代表的这个国家的缩影，是积极的、勇敢的、充满魅力的，而不仅仅是一个女性所体现出来的美丽与清纯，她的存在在某种意义上彻底改写了这个国家的形象。

　　正是因为这个原因，法国导演吕克·贝松将昂山素季的故事搬上了银幕，并由香港著名影星杨紫琼主演。这样一部国际化的电影，让全世界人民得以从一个全新的角度，重新了解和关注缅甸这样一个在过去多少显得有些陌生、神秘甚至无关紧要的国家。

　　这部英文原名《The Lady》的电影，以昂山素季的生平及家庭为主线，展开的是一幅关于缅甸当代国家生活的史诗性画面。吕克·贝松的意图十分清楚：让昂山素季赢得更多国际声援，敦促缅甸政府尽快将其释放。让吕克·贝松措手不及的是，还在影片拍摄过程中，昂山素季就已经被释放，这多少有些弱化了这部电影的英雄主义背景。

　　据说电影本来意图冲击今年的奥斯卡金像奖，主演杨紫琼也希望凭借自己相对于以往并不多见的严肃化角色演绎问鼎奥斯卡影后。当然这些最终都未能如愿。获得今年奥斯卡最佳影片的是另一部热门电影《艺术家》，摘得影后桂冠的则是好莱坞老戏骨梅丽尔·斯特里普，她所出演的也正是另一部充满政治色彩的女性主义电影《铁娘子》。

　　《铁娘子》是一部讲述英国历史上唯一一位女首相玛格丽特·撒切尔的传记电影，影片重点聚焦于1982年英阿马岛战争期间，撒切尔夫人所度过的17天，这17天也是她整个政治生涯的转折点。

　　梅丽尔·斯特里普堪称美国当代电影的传奇，本届奥斯卡影后授予她可谓众望所归，尽管此前她已分别获得一届最佳女主角和最佳女配角奖。具体到电影本身，似乎也很难再找到另一位比她更适合演绎撒切尔夫人的演员了，而电影的获奖，也让人不由得重新关注女性主义话题。

　　有人说，相对于去年最受关注、同时获奖也最多的《国王的演讲》和《社交网络》两部电影，今年的奥斯卡已从宏大的史诗性题材向平民化的、小人物的传统电影回归。在笔者看来，这样一个观察似乎并不成立，无论何时，英雄主义、宏大叙事都是好莱坞永不枯竭的话题，这届奥斯卡真正让人关注的潮流是女性主义风潮的回归。

　　除了《铁娘子》，本届奥斯卡另一部获得最佳女主角提名、由格伦·克洛斯主演的《雌雄莫辨》，同样是一部有着鲜明女性主义色彩的电影。

　　电影取材于发生在19世纪爱尔兰的一个真实故事：都柏林一家豪华酒店专门为上层人士提供寻欢作乐的服务，一个叫阿尔伯特·诺伯斯的人就生活和工作在这里。这是一个生性害羞的仆役长，虽然生活和工作都很忙碌，但是阿尔伯特·诺伯斯还是乐在其中。更重要的是，阿尔伯特为自己保留着一个秘密——“他”其实是一个女人。

　　在19世纪的爱尔兰，一个女人要在外工作养家糊口是一件非常困难的事情。为了让自己远离贫困和低贱的生活，阿尔伯特·诺伯斯整整女扮男装了20年。

　　这是一个极端的故事，故事讲述的就是一个普通女性挣扎在男权社会里的隐忍与艰辛。

　　混合了种族与女性双重话题的《相助》也获得了本届奥斯卡的关注，黑人女演员奥克塔维娅·斯潘塞凭借在影片中的出色表演获得最佳女配角奖。

　　影片讲述了1960年代，一位叫Skeeter的大学女孩非常看不惯美国社会对黑人女佣的不公平对待，于是想通过写作和其他途径来帮助这些女佣脱离困境。影片展示了人性当中温暖而明亮的一面。

　　尽管六十年代兴起的女权主义运动已逐渐式微，对女权运动的评价也褒贬不一，但如何在现代世界重塑和主张女性权利，仍然是一个有待开掘的议题。(作者为独立评论人)