电视业的黄昏

　　本报评论员 张立伟

　　电视行业似乎正在走向穷途末路，最新数据显示，北京地区电视机开机率从三年前的70%下降至30%，而且电视观看人群的年龄结构也开始“老龄化”。年轻人拥有个人PC、互联网、平板电脑、智能手机等视听平台，具有更好的互动性以及选择自由。

　　中国电视行业受到如此大的冲击，主要是电视内容的影响，而不是外部冲击。与电视相比，互联网是自由市场体制，而电视内容则是计划经济体制。因为电视台的节目受到了严格的审查和监管。但电视台商业运营却是高度的市场化，即依靠收视率换取广告份额，而且中国按照行政上的省区分配卫星电视名额，这就导致同样的选手进行同质化的竞争。

　　一群捆住手脚的人进行竞争的结果，一定是将被允许制作和播出的节目往最大的自由空间发挥，而这种空间往往是以牺牲公共道德和内容品质为代价，并且很容易形成跟风浪潮。比如，中国不涉及政治内容的娱乐节目一旦抄袭国外模式成功，就会有一批跟风者，从《超级女声》到《非诚勿扰》。而跟风者为了吸引收视率，往往会制造话题和炒作，甚至缺乏公共底线。

　　这种结果引起管理部门的“限娱令”，导致电视台节目制作空间越来越小。但是，省级卫视的广告收入一般靠综艺节目，“限娱令”目的则是逼迫电视台制作和播出新闻、科教、记录等节目，问题是这些节目内容有严格的限制，很容易变成宣传教育性质而影响收视率，几乎没有哪家卫视会化大成本投资于这些类内容。目前，广告营收下降推动卫视娱乐节目“回潮”，据悉，广电总局警告“如果各大卫视在非黄金时段为了收视率来推出更多综艺节目，总局可能将管理时限在目前的基础上延伸到24时”。

　　电视台提高收视率的另一节目类型是电视剧。同样因为题材审查的缘故，中国电视剧制作一般只有两类红火，一是古装剧，还有红色谍战剧，都远离现实。

　　但这两类话题拍得太久太烂，能出一个吸引人的电视剧是万里挑一，这制造了全国卫视同播一剧的奇观。为了争抢观众，抢播、制造话题等比较低等的竞争手段比较普遍。尽管有制作方试图将现实与古代联系起来创造出“穿越剧”类型，但是很快就被监管部门批评和制止。据说，广电总局准备实行“一剧一星”政策，即一部剧只能一家卫视首播。

　　很显然，电视行业不是在与互联网竞争，而是艰苦的与管理部门博弈，这导致了中国电视节目水平的低下。尽管监管部门以过度商业化批评收视率导向，但是，收视率不仅是商业问题，也是需求问题。监管部门似乎在婉转的批评中国观众口味低俗，问题是，可怜的观众能点的菜太少。