中世纪圣咏的现代解读

　　成立12年第一次访华的格利高里合唱团，以中世纪教堂唱诗班的古老和声技巧，翻唱20世纪脍炙人口的流行音乐。他们的天籁和声就像开启时光隧道的密码，带人们远离浮躁

　　吴丹

　　格利高里合唱团（Gregorian）的死忠乐迷通常有一种观点：光听唱片不够过瘾，只有亲自到他们的音乐会现场，体会电影片场般的黑暗与神秘，才是全方位感受他们和声之美的最好方式。

　　四年前，这支合唱团在奥地利中世纪古堡Kreuzenstein举行的那场音乐会，已经成为他们最闻名的商业宣传片。深红与荧蓝光线笼罩的幽暗舞台上，雾气、火把、拱廊、树林与教堂的彩绘玻璃安静地营造着鬼魅气氛。台上没有一位歌手，只有天籁之声空荡回旋。音乐渐进高潮，舞台强烈的白色背光中突然出现十几位穿着方济会长袍的黑影。影子们抱着双臂，一边缓缓步出，一边唱着圣咏，如同一队现实版伏地魔。

　　从1999年成立至今，已经有超过100万的观众看过Gregorian的现场，并为之兴奋不已。他们在16个国家获得金唱片及白金唱片的殊荣，专辑销量超过550万张。在合唱团发行的十张唱片上，每一张封面都是歌手们身着方济会修道士长袍的形象，肃穆圣洁，掩藏真容。

　　9月30日，Gregorian将发行他们的最新专辑《Masters of Chant Chapter Ⅷ》，其官网已经公布了他们今年最重要的巡演行程，“2011年将是我们世界巡回演出最成功的一年。我们将出现在中国这一历史性的国家，展开6场巡演。”这是Gregorian成立12年后首次启动访华之旅。

　　严肃的流行

　　从首张唱片《Masters Of Chant》开始，Gregorian就确立了自己的风格——以中世纪教堂唱诗班的古老和声技巧，翻唱20世纪脍炙人口的流行音乐。也可以说，他们的天籁和声就像一组密码，开启时光隧道，带人们远离浮躁，回到黑暗的中世纪，感受温暖质朴的宗教回声。

　　这种曾被怀疑为毫无市场的改编方式，最终成为流行音乐界备感新鲜的声音，并传遍全球34个国家。其幕后推手、德国知名的音乐制作人弗兰克·彼得森（Frank Peterson），用Gregorian的成功再次验证自己充满野心的商业眼光。如果不是他热衷中世纪的合唱艺术，辛苦寻觅来12位英伦各地的男声，并在流行音乐中注入全新思考，也不会有Gregorian的存在。

　　关于弗兰克·彼得森，得从上世纪90年代在中国红极一时的Enigma说起。

　　1990年，Enigma的首张专辑《MCMXC a.D》重新洗涤了人们对New Age的认知。每一个初听这张专辑的人，都会被著名的单曲《Sadeness》所震撼：干净空旷的格利高里圣咏合唱，配上三角铁、串铃、电子尺八与法语低吟，将中世纪严肃宏大的圣咏与神秘的现代电子乐完美融合。该专辑一出炉就成为德国最畅销的唱片，全球总销量至今已突破1200万张。

　　Enigma其实是一个音乐工作室，核心人物是米夏埃尔·克雷楚（Michael Cretu），弗兰克·彼得森当时是其主创之一。当年他所负责的音乐部分，正是格利高里圣咏唱段。

　　在Enigma大获成功后的第二年，弗兰克·彼得森选择自立门户，并按照自己的喜好，于1999年创建了Gregorian。他从英国各地搜罗了十几位精通古典唱法的男歌手，将他们培训成传统英式教堂和声乐的完美唱诗班。接着，他又从流行音乐中搜寻合适的音乐，要求只有两条：必须是全球流行、耳熟能详的；必须适合改编为古典和声唱法。

　　“我们在数百首歌中作选择，最后的名单都是极致精选。”弗兰克·彼得森回忆，这样的严格筛选过程，就像在世界流行音乐史中进行时光回顾之旅。埃尔顿·约翰、U2、披头士、酷玩乐队、恩雅都是他改编的对象。熟悉Enigma的乐迷常常发现，Gregorian的作品常会有与Enigma如出一辙的配器和编曲，这恰是弗兰克·彼得森音乐才华的拓展与延续。

　　除了Enigma与Gregorian，弗兰克·彼得森的另一个得意之作便是莎拉·布莱曼。他一手打造了莎拉最出色的两张专辑《Time to Say Goodbye》（《告别时刻》，1997年）和《La Luna》（《月光女神》，2000年），2004年的《一千零一夜》世界巡演，更是把莎拉的事业推向巅峰。

　　莎拉曾在Gregorian中客串演唱，目前领衔主唱的则是她的妹妹艾米利亚·布莱曼。此次合唱团访华，也正是由她担任主唱。

　　来自西方宗教文化

　　Gregorian在中国的另一个译名是“教皇合唱团”。无论是教皇格利高里还是格利高里圣咏，Gregorian这个词所代表的，都是西方宗教文化渊源中的特定含义。

　　生活于公元6至7世纪的教皇格利高里一世，在中世纪被尊奉为基督教礼拜仪式之父。这位教皇出身名门，在年轻时曾经历过修道院的苦修生活。在他的宗教观念里，纯正且平和的清修生活是成圣的关键。因此，当他逐渐步入罗马教廷高层时，便开始着手对各地纷乱的礼拜仪式进行改革。

　　通过一系列传教士活动与教皇令，格利高里一世制定并推广了一套严格的罗马教会礼拜仪式，包括一年中所要尊奉的宗教节日在内的《格利高里历》，以及具体的礼拜仪式规程。他甚至规定了仪式流程中使用的诗歌和音乐内容。在他的指示下，教廷的宣传工具塑造了一位聆听圣灵歌唱，并把乐曲记录下来的教皇形象。这也是后世出现在画布上最多的格利高里一世的形象。

　　自此，整个西方教会客观上都受到罗马教廷的控制。礼拜仪式中只允许出现一个类型的音乐，而这种音乐在今天被粗略地称为“格利高里圣咏”。这种圣咏的特点在于，只使用人声清唱，不用任何乐器加以伴奏。旋律极不起眼，大多数句子都是同音反复，以确保唱词被清楚地听见，只在句尾才用一定的花腔。

　　虽然都用七声音阶，但格利高里圣咏与今天的大小调很不相同，采用的是当时广泛使用的古调式。所以，时至今天，真正的格利高里圣咏已经很难再听到。

　　如果不是Enigma在首张专辑使用了格利高里圣咏中的一首《行走在和平中》，这种古老的音乐或许还埋没于历史尘埃中。从Enigma至Gregorian，格利高里圣咏以改头换面的方式重新刺激现代人的耳膜。尽管圣咏的古调痕迹已被现代电子乐的节奏所拂去，其宗教精神的指向也被改变，但对于越来越贫瘠的现代流行乐来说，将流行、科技、古老与现世的诸多语汇相融，仍是一种很酷的音乐实验。

　　格利高里合唱团2011中国巡演

　　10月6日 南京人民大会堂

　　10月7日 北京展览馆剧场

　　10月8日 上海东方艺术中心

　　10月10日 广州星海音乐厅

　　10月11日 深圳深圳音乐厅