本报记者 严葭淇 北京报道

　　 曾几何时，那些功成名就的时装大腕们忙活的事儿，早已超越了时装这片天地：开咖啡馆、拍电影、做麻豆、当演员……频频跨界的同时，反响还相当良好，一干粉丝的捧场更让他们乐此不疲：只要是界，皆可跨之，诸如Chanel、Gucci、Bally、Dior、Tod's、Salvatore Ferragamo、MaxMara等大牌，随便玩个跨界实在是小菜一碟，更何况是“嘉人Style China”这样玩了好几年的游戏。

　　Style China，文化先行

　　 在当下的国际时尚界，Style China早已是最受青睐的主流元素，但凡一个物件来点青花、剪纸、如意纹样等，立马身价百倍，这就是文化跨界的魅力。2011年7月7日，开启于北京的“2011嘉人中国风·跨界风潮”国际顶级时装设计大赏，其实也不是第一次打中国元素牌。自2008年起，这项每年以同一母题在全球征集作品的活动，就是一年一度的时尚盛典。而今年，在“跨界”的主题下，除邀请到上述大牌在内的19个全球顶级时装品牌参与，更首次将跨界的触角延伸至文化、艺术、音乐等领域。而无论主题如何转换，在大牌们拿出的24件限量作品中，西方设计与中国元素相融合始终是最大的亮点。

　　 在受邀的过程中，设计师Agnes.b女士无意间发现一张“福”字的中国剪纸，便触发了创作灵感，她将这张代表中国的美丽剪纸与一张巴黎的照片组合在一起，制成了一条寓意“幸福与和平”的长裙。她说这是她对文化跨界最好的诠释，因为“对于我而言，时尚源于文化”。

　　 对于西方世界来说，中国的故宫有着难以言说的东方魅力。早在1987年，电影大师贝纳尔多·托鲁奇就借《末代皇帝》，将故宫里里外外拍了个够；而今天Bally的设计师二人组，却在故宫那布满铜钉的红漆城门上找到了灵感，并将这份惊艳融进了一款芭蕾舞鞋的设计中，使之成为“紫禁城的舞者”。

　　 多年来，中国古老的文化和手工艺一直为Dolce和Gabbana所关注，Dolce先生和Gabbana先生几年前就被有“云朵上的民族”之称的羌族传统手工艺羌绣深深吸引。为了这次Style China，两位设计师将春夏系列全设计成白色，然后找来四川的羌绣绣娘，让她们将巧夺天工的羌绣工艺施于代表幸福的白色婚纱上，绽放成“云朵上的新娘”。

　　 LV的Style China设计抢镜了多年，此次的Monogram蕾丝中国折扇，来自巴黎硕果仅存的一家制扇家庭作坊。这家作坊秉承的独特工艺，使它自1872年至今，专为歌剧院、戏院和高级定制制作各式扇子。仅就这一点，就使这把中西合璧的珍贵折扇，跻身以高级定制标准工艺制作的藏品级佩饰行列。据该品牌代表介绍，这把折扇包含五道独特工艺，其中木质扇骨是由法国一家木工工坊专门设计并手工打磨而成，扇骨底部固定件设计来自LV经典旅行箱铆钉；而薄纱衬里的Monogram图案金属色蕾丝，需一个工匠耗时一整天，手工折叠扇面并绣缝至扇骨上。

　　艺术其实也可以这样

　　 时装与绘画的相遇，时装皇后和音乐王子的联手，知名摄影师抖搂压箱底的绘画功底……其实，艺术家和时装的联姻并不新鲜，日本明星艺术家村上隆和LV等大牌的多次跨界合作早已脍炙人口、粉丝如云。此次Style China的全方位跨界，多了艺术家的身影，当然在情理之中。

　　 梳着齐刘海的“崔喜”（Cuixi）是女性艺术家崔岫闻受MaxMara之邀创作的作品，从原图的雏形到将“崔喜”绣在MaxMara经典款大衣上制成“崔喜的大衣”，耗时超过两个月。而“崔喜”的纯真与MaxMara意大利式的简洁优雅，于此融汇出一种前所未有的独特韵味。对于“崔喜”的诞生，崔岫闻解释，“她源自早期作品的人物原型”，而她自己的作品“隐隐约约一直有一个中国灵魂相和闪现……当她遇到MaxMara的时候，一种不期而遇的宁静骤然呈现……”

　　 一位是传奇的时装皇后，一位是驰名的音乐王子；她第一次出镜当麻豆，他第一次导演时尚短片。在张亚东看来，美是具有感染力的，因此他为这部与Diane von Furstenberg 首次合作的短片取名为《Infection》，希望它可以感染更多热爱美好事物的人。他谈到他眼中的时装皇后时说：“在短短20分钟的拍摄时间里，Diane给我的印象是一个非常忙碌的人，在忙碌的情况下，她还能保持一个非常好的状态，这是非常难得的。”

　　 上世纪70年代的香港充满了魅惑的色彩，黑夜的海滩更格外地迷人——长居海外的中国摄影师时晓凡于是将Lady Dior手包置入他幻想的场景中，并用镜头记录下这个珍贵的时刻，以还原自己“70年代的幻想”。时晓凡并就此认定，“所谓的跨界可能就是从不同的领域获得灵感，来创作自己的作品。”

　　 Etro一直以绚丽梦幻著称，这次设计师Veronica Etro女士将亲手勾勒的童话世界印在了包上。在那里，有大白兔先生、狐狸先生和青蛙国王……而这就是Etro梦中的中国。Etro曾在米兰的唐人街住了8年多，喜欢极了那里的中餐馆、卖陶器和旗袍的小店，所以她“在童话中相遇”的中国是一个充满童话、梦境和幻想的乌托邦。

　　 知名摄影师冯海的时装作品俯拾皆是，却很少有人领教过他出色的绘画功底。曾与冯海合作过的Gucci创意总监Frida Giannini女士，获悉了冯海的压箱底技艺，她邀请冯海在Gucci标志性的手包内侧作画，那是两个衣袂华丽云鬓高耸的中国仕女，“我用了民国时期极富特点的玻璃画，那时候中国正在寻找可以和西方沟通的视觉语言。”冯海这样解释。

　　名流玩票&设计跨界

　　 明星名流有机会跨界玩票向来是件露脸的事，何况是被大牌请去玩票，更相当地赚眼球。

　　 中国影星黄奕的阳光形象很得Coach的赏识，他们邀请黄奕合作设计了一款形似“福饼”的红色手袋。包袋上金色的钉珠“HY”，是黄奕名字的缩写；红金搭配设计来自于纽约唐人街的新年气氛，包上金色的小兔子吊饰是向中国的兔年致意。

　　 世界名模刘雯、影星高圆圆、艺术家周依和时尚达人韩火火，4人虽然身份各异，却都在各自的领域光芒熠熠。而他们也都是Chanel的亲密朋友，且都对灵感源自于猎人装弹药包的新款“Boy Chanel”手袋情有独钟。因此当他们获邀发挥想象力重新装扮“Boy Chanel”时，“Boy Chanel”便呈现了4款风格各异的面孔和诠释。

　　 虽然眼前这款“奶奶的沙发”和那款著名奢侈品Squint的混拼沙发多少有那么点异曲同工的设计，但眼前的它还是让人惊艳。中国设计师张雷将极具中国特色的设计与Fendi百年的制包工艺交汇，制作出了这款样式独特的混拼沙发。沙发借鉴中国传统枕头的制作方法，将6片不同规格、颜色各异的Fendi罗马牛皮，化身为枕型的沙发座，斑驳的靠背则来自一位杭州老奶奶家残破明清木床的床头。对于周折的制作过程，张雷也作了解释，“我从杭州周边一个叫塘栖的小镇收集了很多残破的旧家具，然后对它们重新构思和设计。而用到的材料主要是Fendi在制作selleria包剩下的牛皮……后来沙发做到一半时，发现剩下的牛皮不够了，便想到用杭州丝绸来代替部分牛皮，而最终发现，丝绸和罗马牛皮是这个设计最成功的细节。”